Una ciudad horizonte,
dentadura renegrida intermitente
entre aspersores de niebla,
soles grises, columnatas ciegas
y templos de metal
que ensombrecen el pan
para destrenzarlo en las arpas,
un mecanismo que germina virginal
sobre balaustradas móviles
de orín y linternas,
de abdómenes
furtivos
y
transeúntes.
Perfumes de hierro pajizo
suspendidos en el óxido,
altares de papel nutriendo
una membrana de esperanzas,
podredumbres de tejido místico
y cuchillos mutuamente entrelazados
envuelven a la flor esporádica.
Como un ídolo exuberante y temible
de ojos múltiples que,
poblados de carbunclo,
estallaran en infinitas formas compuestas,
como una pin-up que colmase de anestesia
sus caleidoscópicos pezones,
la copa somnífera incita a deambular
por las barras de los bares
a toda una región arborescente,
augura paciente el horror de la condena
y,
tras la breve espera,
devora silenciosa los brotes.
Kali Ma XXI o el ídolo esporádico de cada noche Luis Morales Poesía The Last Poems
viernes, 21 de octubre de 2011
KALI MA XXI O EL ÍDOLO ESPORÁDICO DE CADA NOCHE
miércoles, 19 de octubre de 2011
GEOGRAFÍAS LITERARIAS: LOS ESPEJOS DEL CALLEJÓN DEL GATO
No por conocidos dejan de sorprender estos espejos deformantes. Aunque sean una mera reproducción en plástico brillante o nos parezcan, al pasar por delante, mucho más pequeños de lo que esperábamos. Al pasear por este tabernario callejón del Gato (o más bien de Juan Álvarez Gato, ilustre poeta madrileño cancioneril que fue mayordomo de la católica Isabel) resulta imposible sustraerse al impulso que guía la mirada en busca del reflejo que nos devuelve nuestra imagen menos profunda, quizá más real: convexo sanchopancesco, cóncavo quijoteril. Ingenio físico que no debería ir más allá de un truco de feria, y eso es lo que sucede a menudo con los viandantes, divertidos, vocingleros, extasiados ante su propio rostro enmendado, contentos luego al reanudar su camino hacia Sol o a Santa Ana.
Pero ahí, en la idea del espejo enfrentado al camino empieza ese todo literario tan importante que marcó el siglo XIX y buena parte del XX, el realismo, definido con precisión por Stendhal. "La novela es un espejo que ponemos en el camino", señala, insiste el bueno de Henry Beyle en una de esas frases lapidarias que casi son lugares comunes.
Ramón María del Valle-Inclán, mucho más moderno y mucho menos decimonónico, debía cavilar a menudo sobre el asunto con el secreto afán de removerlo. En la raíz del problema, otra vez el espejo, y una conclusión aparentemente parecida a la de Stendhal pero mucho más brillante, en boca de un tal Cervantes (otro ilustre habitante y manco de la Villa y Corte madrileña) que al definir la comedia decía que esta "nos pone un espejo a cada paso delante, donde se ven al vivo las acciones de la vida humana".
El manco que se paseaba por el callejón del Gato desarboló la tragedia. Aunque todo maquinaba ya en su cabeza, aquellos reflejos aberrados debieron de apuntalar, casi seguro, el nuevo concepto artístico de Valle-Inclán, el hoy tan cacareado esperpento. Los espejos deformantes reflejan la realidad de forma ridícula. Los hechos más grandilocuentes pierden el regusto trágico y moral en mitad de la extravagancia. Y por ello mismo el mensaje resulta más efectivo. Valle-Inclán comentó en una de sus entrevistas que "... estoy iniciando un género nuevo, al que llamo género estrafalario. Ustedes saben que en las tragedias antiguas, los personajes marchaban al destino trágico, valiéndose del gesto trágico. Yo en mi nuevo género también conduzco a los personajes al destino trágico, pero me valgo para ello del gesto ridículo. En la vida existen muchos seres que llevan la tragedia dentro de sí y que son incapaces de una actitud levantada, resultando por el contrario grotescos en todos sus actos". Eso es el esperpento, representado metafóricamente por la mejor imagen posible: los espejos deformantes del callejón del Gato.
Hoy en día, mucho tiempo después de toda esta morralla literaria, los dueños del bar Las Bravas, local que mantiene la tradición especular del transitado callejón, nos brindan la posibilidad de rememorar esos paseos de escritores. Tal vez, ante el rotundo olor de sus patentadas patatas bravas, Max Estrella hubiera dudado un momento antes de irse esperpénticamente de este mundo. Así nos vuelve reflejada su figura, junto a la de su lazarillo don Latino de Hispalis, en ese libro deslumbrante y casi irrepresentable obra teatral conocida en el mundo entero como Luces de Bohemia (Esperpento):
MAX: ¿Debe estar amaneciendo?
DON LATINO: Así es.
MAX: ¡Y que frío!
DON LATINO: Vamos a dar unos pasos.
MAX: Ayúdame, que no puedo levantarme. ¡Estoy aterido!
DON LATINO: ¡Mira que haber empeñado la capa!
MAX: Préstame tu carrik, Latino.
DON LATINO: ¡Max, eres fantástico!
MAX: Ayúdame a ponerme en pie.
DON LATINO: ¡Arriba, carcunda!
MAX: ¡No me tengo!
DON LATINO: ¡Qué tuno eres!
MAX: ¡Idiota!
DON LATINO: ¡La verdad es que tienes una fisonomía algo rara!
MAX: ¡Don Latino de Hispalis, grotesco personaje, te inmortalizaré en una novela!
DON LATINO: Una tragedia, Max.
MAX: La tragedia nuestra no es tragedia.
DON LATINO: ¡Pues algo será!
MAX: El Esperpento.
DON LATINO: No tuerzas la boca, Max.
MAX: ¡Me estoy helando!
DON LATINO: Levántate. Vamos a caminar.
MAX: No puedo.
DON LATINO: Deja esa farsa. Vamos a caminar.
MAX: Échame el aliento. ¿Adónde te has ído, Latino?
DON LATINO: Estoy a tu lado.
MAX: Como te has convertido en buey, no podía reconocerte. Échame el aliento, ilustre buey del pesebre belenita. ¡Muge, Latino! Tú eres el cabestro, y si muges vendrá el Buey Apis. Lo torearemos.
DON LATINO: Me estás asustando. Debías dejar esa broma.
MAX: Los ultraístas son unos farsantes. El esperpentismo lo ha inventado Goya. Los héroes clásicos han ido a pasearse en el callejón del Gato.
DON LATINO: ¡Estás completamente curda!
MAX: Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el Esperpento. El sentido trágico de la vida española sólo puede darse con una estética sistemáticamente deformada.
DON LATINO: ¡Miau! ¡Te estás contagiando!
MAX: España es una deformación grotesca de la civilización europea.
DON LATINO: ¡Pudiera! Yo me inhibo.
MAX: Las imágenes más bellas en un espejo cóncavo son absurdas.
DON LATINO: Conforme. Pero a mí me divierte mirarme en los espejos de la calle del Gato.
MAX: Y a mí. La deformación deja de serlo cuando está sujeta a una matemática perfecta, Mi estética actual es transformar con matemática de espejo cóncavo las normas clásicas.
DON LATINO: ¿Y dónde está el espejo?
MAX: En el fondo del vaso.
DON LATINO: ¡Eres genial! ¡Me quito el cráneo!
MAX: Latino, deformemos la expresión en el mismo espejo que nos deforma las caras y toda la vida miserable de España.
DON LATINO: Nos mudaremos al callejón del Gato.
Geografías Literarias Callejón del Gato Espejos deformantes Esperpento Valle Inclán Cervantes Stendhal Literatura Género Literario Rincones literarios Madrid
lunes, 17 de octubre de 2011
HACE TIEMPO QUE DEJAMOS DE ESTAR DORMIDOS
Había más de uno y más de dos en Sol, el 15 de octubre
En Youtube.
15 M 15 O Indignados El mundo imperfecto Manifestación Otro mundo es posible El futuro El presente
jueves, 13 de octubre de 2011
AOLDE Y EL FIN DEL MUNDO
Muy pronto aparecerá el número cuatro de "Al Otro Lado del Espejo", la revista dedicada al cuento que edita La Vida Rima, pero mientras llega ese momento no nos estamos quietos, adormecidos por la espera, y mucho menos en los tiempos que corren.
Por eso AOLDE ha planteado un nuevo concurso de microrrelatos (y ya es el segundo) para que vosotros, ávidos lectores, exquisitos autores, podáis dar vuestro punto de vista sobre la que está cayendo. Fernando Arrabal lo dijo tambaleándose, muy sonriente, aquella vez, y estará hasta las narices de que se lo recuerden continuamente: "¡el mineralismo va a llegaaarrllllll!". Y ahora creemos que lo que vaya a ocurrir no tendrá que ver con meteoritos descontrolados o terremotos insondables, sino con nosotros mismos, pero... quién sabe. Aunque vivimos con el apocalipsis financiero detrás de la oreja no hay que obviar otras posibilidades, basadas no en el fin de los tiempos sino en el fin de una época, encaramadas a un cambio de prioridades y perspectivas, en definitiva, decisivas, tal vez necesarias y no siempre dramáticas.
Bueno, como siga con el discurso no me va a dar tiempo a contaros de qué va este asunto. En efecto, como habréis intuido, el concurso de microrrelatos se ciñe al siguiente tema: El fin del mundo. Os leo el prospecto:
Instrucciones de uso:
Podéis publicar vuestro relato (máximo 200 palabras) en el muro del grupo que "Al Otro Lado del Espejo" tiene en Facebook. Tenéis hasta el 9 de noviembre de 2011 para hacerlo. Además vuestro voto es importante. El ganador se decidirá por número de "Me gusta", así que votad a vuestros micros favoritos. En caso de empate, el equipo de AOLDE tendrá la última palabra... la última, sí, porque intentaremos publicar el resultado coincidiendo con El fin del mundo previsto para el día 11/11/11, la gran fecha vaticinada por seguidores de Nostradamus y aprendices de San Malaquías.
Premios:
Tanto el ganador como los finalistas más votados aparecerán publicados en el blog de la revista y en próximos números de la revista en papel.
Contraindicaciones:
No se han descrito.
Consejos:
Tic, tac, tic, tac...
a qué estáis esperando...
es hora de ponerse a escribir...
Al Otro Lado del Espejo La Vida Rima Concurso literario II Concurso de Microrrelatos El fin del mundo Convocatorias Cuentos Relatos Microrrelatos
martes, 11 de octubre de 2011
VIAJE AL CINE ESPAÑOL: 25 AÑOS DE LOS PREMIOS GOYA
El viaje a ninguna parte de Fernando Fernán-Gómez en 1987.
El bosque animado de José Luis Cuerda en 1988.
Mujeres al borde de un ataque de nervios de Pedro Almodóvar en 1989.
El sueño del mono loco de Fernando Trueba en 1990.
¡Ay, Carmela! de Carlos Saura en 1991.
Amantes de Vicente Aranda en 1992.
Belle Époque de Fernando Trueba en 1993.
Todos a la cárcel de Luis García Berlanga en 1994.
Días contados de Imanol Uribe en 1995.
Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto de Agustín Díaz Yanes en 1996.
Tesis de Alejandro Amenábar en 1997.
La buena estrella de Ricardo Franco en 1998.
La niña de tus ojos de Fernando Trueba en 1999.
Todo sobre mi madre de Pedro Almodóvar en 2000.
El Bola de Achero Mañas en 2001.
Los otros de Alejandro Amenábar en 2002.
Los lunes al sol de Fernando León de Aranoa en 2003.
Te doy mis ojos de Icíar Bollaín en 2004.
Mar adentro de Alejandro Amenábar en 2005.
La vida secreta de las palabras de Isabel Coixet en 2006.
Volver de Pedro Almodóvar en 2007.
La soledad de Jaime Rosales en 2008.
Camino de Javier Fesser en 2009.
Celda 211 de Daniel Monzón en 2010.
Pa negre de Agustí Villaronga en 2011.
Cada una de las películas premiadas, en un alarde multidisciplinar, ha sido representada en esta exposición por medio de instalaciones individualizadas, escenografías contemporáneas que, al mismo tiempo, homenajean de formas diversas a los distintos oficios del cine incorporando fotografías, diseños de producción, storyboards, bocetos, vestuarios...
Dos son las razones por las que os recomiendo la visita a esta exposición (que, por cierto, es gratuita):
La primera, porque he puesto mi particular y humilde granito de arena en la misma colaborando en la parte audiovisual, bajo la batuta dinámica y ejemplar de Santiago Torrado y al lado, codo con codo, de Luis Márquez. Y el resultado, como podréis comprobar, es espectacular.
La segunda, porque el itinerario me ha devuelto con placer a aquel tiempo en el que era gran consumidor de cine, blockbuster y de autor, americano, europeo, asiático, pero también, y con mucho gusto, español... me ha devuelto a los años en los que yo estudiaba un poco de estos temas, a los miércoles y los sábados de madrugada y a algunos jueves, a los muchos amigos atónitos y a los comentarios del después, nada más atravesar la puerta de salida. Y creo que para muchos la sensación sería parecida, así que ya sabéis, no os lo perdáis. Os dejo los datos de la exposición y un enlace al folleto de la misma. ¡Acción!
ORGANIZAN Acción Cultural Española (AC/E)
Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España
PRODUCE Acción Cultural Española (AC/E)
COMISARIO Asier Mensuro
COORDINACIÓN GENERAL Eva Zuazua
MUSEOGRAFÍA Enrique Bonet
DISEÑO DE DECORADOS Emilio Ardura
DESARROLLO Y MONTAJE DE DECORADOS 4D Escenografías
MONTAJE Intervento
AUDIOVISUALES Santiago Torrado, Luis César Márquez, Luis Morales
DISEÑO DE ILUMINACIÓN
Dirección: Carlos Alzueta
Producción: Patricia Ríos
RETRATOS FOTOGRÁFICOS Pedro Usabiaga, José Haro
PUBLICACIÓN
Edita: Lunwerg
Coordinación: Jesús Robles
Sala de Exposiciones del 11 de octubre de 2011 al 8 de enero de 2012
Horarios:
Martes a sábado: 10:00 a 21:00 h.
Domingos y festivos: 10:00 a 19:00h.
Teatro Fernán Gómez - Centro de Arte
Plaza de Colón (Metro Colón)
MADRID
Viaje al cine español 25 años de los premios Goya Exposición Madrid Teatro Fernán Gómez Cine Plaza de Colón
lunes, 10 de octubre de 2011
EL GRAN DICTADOR O UNO DE LOS MOMENTOS CUMBRE DEL CINE Y LA LIBERTAD
Así lo siente al menos este humilde ser humano cada vez que escucha el discurso del barbero judío confundido con Adenoid Hynkel, máximo mandatario de Tomania, esa parodia de Hitler que con tanto acierto elaboró Charles Chaplin en El Gran Dictador (The Great Dictator) allá por 1940, es decir, en pleno conflicto bélico mundial. Así lo siente, también ahora, suscribiendo palabra por palabra este alegato por la libertad, sí, ahora, porque el mundo apenas a cambiado y existen todavía poderosos adictos al uniforme y la mano de hierro, pero sobre todo porque hay muchos otros que no necesitan un disfraz para seguir hundiendo esta frágil democracia que una vez perteneció al pueblo. Que cada cual sustituya el término 'dictador' por la palabra que más le convenga: dinero, mercados, tecnología punta...
Lo siento. Pero yo no quiero ser emperador. Ese no es mi oficio, sino ayudar a todos si fuera posible. Blancos o negros. Judíos o gentiles. Tenemos que ayudarnos los unos a los otros; los seres humanos somos así. Queremos hacer felices a los demás, no hacernos desgraciados. No queremos odiar ni ayudar a nadie. En este mundo hay sitio para todos y la buena tierra es rica y puede alimentar a todos los seres. El camino de la vida puede ser libre y hermoso, pero lo hemos perdido. La codicia ha envenenado las armas, ha levantado barreras de odio, nos ha empujado hacia las miserias y las matanzas.
Hemos progresado muy deprisa, pero nos hemos encarcelado a nosotros mismos. El maquinismo, que crea abundancia, nos deja en la necesidad. Nuestro conocimiento nos ha hecho cínicos. Nuestra inteligencia, duros y secos. Pensamos demasiado, sentimos muy poco.
Más que máquinas necesitamos más humanidad. Más que inteligencia, tener bondad y dulzura.
Sin estas cualidades la vida será violenta, se perderá todo. Los aviones y la radio nos hacen sentirnos más cercanos. La verdadera naturaleza de estos inventos exige bondad humana, exige la hermandad universal que nos una a todos nosotros.
Ahora mismo, mi voz llega a millones de seres en todo el mundo, millones de hombres desesperados, mujeres y niños, víctimas de un sistema que hace torturar a los hombres y encarcelar a gentes inocentes. A los que puedan oírme, les digo: no desesperéis. La desdicha que padecemos no es más que la pasajera codicia y la amargura de hombres que temen seguir el camino del progreso humano.
El odio pasará y caerán los dictadores, y el poder que se le quitó al pueblo se le reintegrará al pueblo, y, así, mientras el Hombre exista, la libertad no perecerá.
Soldados.
No os entreguéis a esos que en realidad os desprecian, os esclavizan, reglamentan vuestras vidas y os dicen qué tenéis que hacer, qué decir y qué sentir.
Os barren el cerebro, os ceban, os tratan como a ganado y como carne de cañón. No os entreguéis a estos individuos inhumanos, hombres máquina, con cerebros y corazones de máquina.
Vosotros no sois ganado, no sois máquinas, sois Hombres. Lleváis el amor de la Humanidad en vuestros corazones, no el odio. Sólo lo que no aman odian, los que nos aman y los inhumanos.
Soldados.
No luchéis por la esclavitud, sino por la libertad. En el capítulo 17 de San Lucas se lee: "El Reino de Dios no está en un hombre, ni en un grupo de hombres, sino en todos los hombres..." Vosotros los hombres tenéis el poder. El poder de crear máquinas, el poder de crear felicidad, el poder de hacer esta vida libre y hermosa y convertirla en una maravillosa aventura.
En nombre de la democracia, utilicemos ese poder actuando todos unidos. Luchemos por un mundo nuevo, digno y noble que garantice a los hombres un trabajo, a la juventud un futuro y a la vejez seguridad. Pero bajo la promesa de esas cosas, las fieras subieron al poder. Pero mintieron; nunca han cumplido sus promesas ni nunca las cumplirán. Los dictadores son libres sólo ellos, pero esclavizan al pueblo. Luchemos ahora para hacer realidad lo prometido. Todos a luchar para liberar al mundo. Para derribar barreras nacionales, para eliminar la ambición, el odio y la intolerancia.
Luchemos por el mundo de la razón.
Un mundo donde la ciencia, el progreso, nos conduzcan a todos a la felicidad.
Soldados.
En nombre de la democracia, debemos unirnos todos.
En Youtube.
Charles Chaplin El Gran Dictador The Great Dictator Discurso final Actualidad Democracia
sábado, 8 de octubre de 2011
INVERSO 2011
20.10 OLAIA PAZOS
20.30 GUADALUPE GRANDE
20.50 AMC313
21.10 JESÚS GE
21.30 MARWAN
21.50 { descanso }
22.10 ESCANDAR ALGEET
22.30 MARÇAL FONT
22.50 BENJAMÍN PRADO
23.10 REBECA JIMÉNEZ
También os encontraréis con los siguientes espacios permanentes:
La más Bella + Julio Reija
Eduardo Scala
Solidaridad África Directo
Revolución 15M
Librería La independiente
Todo un lujo organizado por HARPO comunicación, con la colaboración de editorial YA LO DIJO CASIMIRO PARKER, restaurante ESTE OESTE, gráficas ALMEIDA, PoeMaD y ZOOGRÁFICO.
Más información en: http://www.inverso2011.blogspot.com/
viernes, 7 de octubre de 2011
LÍQUIDO AZUL
Qué mano furtiva arrancará
la profunda raíz de mi tristeza,
quién recogerá las copas
de este líquido azul
que ensimisma las máscaras.
Alzaría la mía
en hervores de tinta
y nubes más soberbias
que cualquier mejilla,
tendría en el labio
esa voz que cambia el mundo,
que lo hace visible
mientras se esfuma, imprecisa.
Alzaría en ti la voz,
aunque nunca te lo diría.